《春江花月夜》是唐代诗人张若虚创作的七言长篇歌行。此诗沿用陈隋乐府旧题，运用富有生活气息的清丽之笔，以江为场景，以月为主体，描绘了一幅幽美邈远、惝恍迷离的春江月夜图，以下是小编整理的《春江花月夜》里的学问，希望对大家有所帮助。
春江花月夜唐 张若虚
春江潮水连海平，海上明月共潮生。滟滟随波千万里，何处春江无月明。
江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰。空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见。
江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。江畔何人初见月?江月何年初照人?
人生代代无穷已，江月年年望相似。不知江月待何人，但见长江送流水。
白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。谁家今夜扁舟子?何处相思明月楼?
可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台。玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来。
此时相望不相闻，愿逐月华流照君。鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文。
昨夜闲潭梦落花，可怜春半不还家。江水流春去欲尽，江潭落月复西斜。
斜月沉沉藏海雾，碣石潇湘无限路。不知乘月几人归，落月摇情满江树。
《春江花月夜》，好诗，号称“孤篇压全唐”，然而，《唐诗三百首》里并没有它的位置，这在很大程度上超出了大诗兄的认知范畴。张若虚，这名字一看，就挺假，比“大诗兄”还假。你不会是个笔名吧?
然而，不管怎么说，这首诗，却是全须全尾地呈现在我们面前了;这个人，虽然连生卒年都不详，但毕竟有记载说是初唐人士，好像是扬州一带的人。他留下的诗，屈指可数。据说王之涣一共留下了六首诗，张若虚更惨，是两首。
初唐时代的诗人，就像张若虚、张九龄和“初唐四杰”这么些人，大概就是这个历史使命，留下几篇传得下来、大家记得住的东西，给大李杜、小李杜、白居易他们开个荒、清个场。待到牡丹盛开、如日中天的时候，别忘了那个“春江花月夜”。
人人都知道，《春江花月夜》是文学与美学的巅峰。但是，你也应该知道，这样的美，还建立在天文地理、自然哲学、女性心理学、男性心理学以及社会学的基础之上。
1《春江》之天文地理学
“春江潮水连海平，海上明月共潮生。”有人也许会纳闷，春、江、花、月、夜，全篇都围绕这五个字展开，开头讲的却是大海与潮水。这说明什么?说明在张若虚那个年代，人类早已经知道月亮与潮汐的关系，虽然他们还不知道“万有引力”。
潮汐过程中复杂的引力作用，学文科出身的大诗兄，一句两句、一万句两万句也讲不清楚。不过，你只需要记住：在新月或满月时，太阳和月球在同一方向或正相反方向施加引力，产生高潮。而在每年春分和秋分时，如果地球、月球和太阳几乎在同一平面上，这时引潮力比其他各月都大，造成一年中春、秋两次高潮。所以，每逢春天，又是满月时分，会发生海水大涨潮，引带着与海水相连的大江涨潮。
但是，这种潮水，如果是在十分内陆的地方，或者小江小河，你很难看得分明。张若虚为什么看见了?前面讲过，他是扬州人。扬州地处中国第一大河长江岸边，并且那时候的扬州，距离长江入海口比现在近得多。(长江携带的泥沙，在以后的一千多年中，将入海口向前推进了足有一百多公里。)当时的扬州，是一个“以河港形式出现的海港”，就像今天的上海。远洋航行，比如张若虚之后的鉴真东渡日本，就是从扬州出发。
如果你在今天的上海，建议你在春天月圆之夜，去外滩看看黄浦江，感受一下“春江潮水连海平”。要珍惜当下，一千年以后，沧海变桑田，你在上海也许看不到这样的景象。
唐时的扬州，离长江入海口(左心形)很近。今天的长江入海口，在右心形处。
“江流宛转绕芳甸”，这是流体动力学。大江制造着一个个沙洲，沙洲上暂时没有人类居住，一切都是原生态，长满野花野树野草，人称“芳甸”。江流从芳甸的两侧滚滚而去，宛转、漩涡、急流，堆积泥沙，或者冲刷洲岸。
“空里流霜不觉飞”，这是空气动力学。江岸边的花树林中，升起轻轻的雾霭。月光勉强穿透水汽，像一层轻纱。雾气在做不规则的运动，江心洲的水线上，原本有白色的砂砾，看得却不很真切。
这就叫“雾里看花，水中望月”。
2《春江》之自然哲学
江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮
此时此景，最适合沉思冥想。
对了，你有《时间简史》吗?我有。
但是，我一直没看下去，因为看不懂。看不懂也不是坏事，说明你是个正常人。
其实，即使牛叉如霍金老人家，也抵不过三岁小孩的三句问：我们是谁?我们从哪儿来?我们到哪儿去?
人类总有终极疑问。宇宙到底是什么?人和宇宙是什么关系?这就是自然哲学想探讨的问题。
中国人很早以前就在思考这个问题。比如屈原的《天问》，问了“十万个为什么”，其中就有一句：“日月安属?列星安陈?”日月星辰，到底是怎么来的?
相比太阳和星辰，古代的中国人，似乎又对月亮特别感兴趣。比如，《春江花月夜》里的这几句：“江畔何人初见月?江月何年初照人?”这就不仅是讨论人类的来源问题，而且要讨论月亮的来源问题。
到后来，李白又问，“青天有月来几时?我今停杯一问之”，“今人不见古时月，今月曾经照古人”。再到后来，苏轼也在问：“明月几时有?把酒问青天”。
一切的疑问，归结到时间和空间两个维度。从时间维度上讲，月亮曾经照过古人，也照着今人。如果你是月亮，你能否记住你照过的那些来来往往的众生?从空间维度上讲，古人看到的月亮、今人看到的月亮，是不是同一个月亮?即使在同一个瞬间，你在长安、我在扬州，我们举头望月，那又是不是同一个月亮?
在现代，有人认为，月球是在宇宙空间中被地球引力捕获的;也有人说，月球是地球“甩”出去的，就是现在的太平洋那片区域。然而，这些仍然只是假说。
不论如何，月亮是在宇宙中诞生的。那么，宇宙又是怎么来的?现代的科学家提出“宇宙大爆炸”理论。大诗兄又在想：就算你们是对的，那么，宇宙大爆炸之前，是怎么回事?
译文
春天的江潮水势浩荡，与大海连成一片，一轮明月从海上升起，好像与潮水一起涌出来。
月光照耀着春江，随着波浪闪耀千万里，所有地方的春江都有明亮的月光。
江水曲曲折折地绕着花草丛生的原野流淌，月光照射着开遍鲜花的树林好像细密的雪珠在闪烁。
月色如霜，所以霜飞无从觉察。洲上的白沙和月色融合在一起，看不分明。
江水、天空成一色，没有一点微小灰尘，明亮的天空中只有一轮孤月高悬空中。
江边上什么人最初看见月亮，江上的月亮哪一年最初照耀着人？
人生一代代地无穷无尽，只有江上的月亮一年年地总是相像。
不知江上的月亮等待着什么人，只见长江不断地一直运输着流水。
游子像一片白云缓缓地离去，只剩下思妇站在离别的青枫浦不胜忧愁。
哪家的游子今晚坐着小船在漂流？什么地方有人在明月照耀的楼上相思？
可怜楼上不停移动的月光，应该照耀着离人的梳妆台。
月光照进思妇的门帘，卷不走，照在她的捣衣砧上，拂不掉。
这时互相望着月亮可是互相听不到声音，我希望随着月光流去照耀着您。
鸿雁不停地飞翔，而不能飞出无边的月光；月照江面，鱼龙在水中跳跃，激起阵阵波纹。
昨天夜里梦见花落闲潭，可惜的是春天过了一半自己还不能回家。
江水带着春光将要流尽，水潭上的月亮又要西落。
斜月慢慢下沉，藏在海雾里，碣石与潇湘的离人距离无限遥远。
不知有几人能趁着月光回家，唯有那西落的月亮摇荡着离情，洒满了江边的树林。
创作背景
《春江花月夜》为乐府吴声歌曲名，相传为南朝陈后主所作，原词已不传，《旧唐书·音乐志二》云：“《春江花月夜》《玉树后庭花》《堂堂》，并陈后主作。叔宝常与宫中女学士及朝臣相和为诗，太乐令何胥又善于文咏，采其尤艳丽者以为此曲。”后来隋炀帝又曾做过此曲。《乐府诗集》卷四十七收《春江花月夜》七篇，其中有隋炀帝的两篇。张若虚这首为拟题作诗，与原先的曲调已不同。
关于此诗的具体创作年份已难以确考，而对此诗的创作地点则有三种说法：扬州文化研究所所长韦明铧认为，诗人是站在扬州南郊曲江边赏月观潮，有感而发，创作了此诗，表现的是唐代曲江一带的景色；长期从事瓜洲文史研究的高惠年认为，此诗作于瓜洲，表现的是千年古镇瓜洲江畔清幽如诗的意境之美；长期从事大桥文史研究的学者顾仁认为，此诗作于扬子江畔，其地在今扬州市江都区大桥镇南部。
赏析
此诗题目，以春、江、花、月、夜这五种事物集中体现了人生最动人的良辰美景，构成了诱人探寻的奇妙的艺术境界。整首诗由景、理、情依次展开，第一部分写了春江的美景，第二部分写了面对江月由此产生的感慨，第三部分写了人间思妇游子的离愁别绪。
诗人入手擒题，勾勒出一幅春江月夜的壮丽画面：江潮连海，月共潮生。这里的“海”是虚指。江潮浩瀚无垠，仿佛和大海连在一起，气势宏伟。这时一轮明月随潮涌生，景象壮观。一个“生”字，就赋予了明月与潮水以活泼的生命。月光闪耀千万里之遥，没有一处春江不在明月朗照之中。江水曲曲弯弯地绕过花草遍生的春之原野，月色泻在花树上，像撒上了一层洁白的雪。同时，又巧妙地缴足了“春江花月夜”的题面。诗人对月光的观察极其精微，月光荡涤了世间万物的'五光十色，将大千世界浸染成梦幻一样的银辉色。因而“空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见”，浑然只有皎洁明亮的月光存在。细腻的笔触，创造了一个神话般美妙的境界，使春江花月夜显得格外幽美恬静。这八句，由大到小，由远及近，笔墨逐渐凝聚在一轮孤月上了。
“江天”两句写月色的皎洁、玉宇的澄明。这是为了承上启下，由江天月色引发对人生的思索。这时，随时间推移，月亮已升到当空。清明澄澈的天地宇宙，仿佛使人进入了一个纯净世界，这就自然地引起了诗人的遐思冥想：“江畔何人初见月？江月何年初照人？”诗人神思飞跃，但又紧紧联系着人生，探索着人生的哲理与宇宙的奥秘。在此处却别开生面，思想没有陷入前人窠臼，而是翻出了新意：“人生代代无穷已，江月年年望相似。”个人的生命是短暂即逝的，而人类的存在则是绵延久长的，因之“代代无穷已”的人生就和“年年望相似”的明月得以共存。诗人虽有对人生短暂的感伤，但并不是颓废与绝望，而是缘于对人生的追求与热爱。“不知江月待何人，但见长江送流水”，这是紧承上一句的“望相似”而来的。人生代代相继，江月年年如此。一轮孤月徘徊中天，像是等待着什么人似的，却又永远不能如愿。月光下，只有大江急流，奔腾远去。随着江水的流动，诗篇遂生波澜，将诗情推向更深远的境界。江月有恨，流水无情，诗人自然地把笔触由上半篇的大自然景色转到了人生图象，引出下半篇男女相思的离愁别恨。
“白云”四句总写在月夜中思妇与游子的两地思念之情。“白云”“青枫浦”托物寓情。白云飘忽，象征“扁舟子”的行踪不定。“青枫浦”为地名，但“枫”“浦”在诗中又常用为感别的景物、处所。“谁家”“何处”二句互文见义，因不止一家、一处有离愁别恨，诗人才提出这样的设问，一种相思，牵出两地离愁，一往一复，诗情荡漾，曲折有致。
接下“可怜”八句承“何处”句，写思妇对游子的怀念。然而诗人不直说思妇的悲和泪，而是用“月”来烘托她的怀念之情，悲泪自出。诗篇把“月”拟人化。“徘徊”二字极其传神：一是浮云游动，故光影明灭不定；二是月光怀着对思妇的怜悯之情，在楼上徘徊不忍去。它要和思妇作伴，为她解愁，因而把柔和的清辉洒在妆镜台上、玉户帘上、捣衣砧上。不料思妇触景生情，反而思念尤甚。她想赶走这恼人的月色，可是月色“卷不去”，“拂还来”，真诚地依恋着她。这里“卷”和“拂”两个痴情的动作，生动地表现出思妇内心的愁怅和迷惘。共望月光而无法相知，只好依托明月遥寄相思之情。“鸿雁长飞光不度”，也暗含鱼雁不能传信之意。
最后八句写游子，诗人用落花、流水、残月来烘托他的思归之情。“扁舟子”连做梦也念念归家——花落幽潭，春光将老，人还远隔天涯，江水流春，流去的不仅是自然的春天，也是游子的青春、幸福和憧憬。江潭落月，更衬托出他凄苦的落寞之情。沉沉的海雾隐遮了落月，碣石、潇湘，天各一方，道路遥远。“沉沉”二字加重渲染了他的孤寂；“无限路”也就无限地加深了他的乡思。他思忖：在这美好的春江花月之夜，不知有几人能乘月归回自己的家乡。他那无着无落的离情，伴着残月之光，洒满在江边的树林之上。“落月摇情满江树”，这结句的“摇情”——不绝如缕的思念之情，将月光之情，游子之情，诗人之情交织成一片，情韵袅袅，摇曳生姿，有一种令人回味不尽的绵邈韵味。
《春江花月夜》在思想与艺术上都超越了以前那些单纯模山范水的景物诗，诗人将这些屡见不鲜的传统题材，注入了新的含义，融诗情、画意、哲理为一体，凭借对春江花月夜的描绘，尽情赞叹大自然的奇丽景色，讴歌人间纯洁的爱情，把对游子思妇的同情心扩大开来，与对人生哲理的追求、对宇宙奥秘的探索结合起来，从而汇成一种情、景、理水乳交溶的幽美而邈远的意境。诗人将深邃美丽的艺术世界特意隐藏在惝恍迷离的艺术氛围之中，整首诗篇仿佛笼罩在一片空灵而迷茫的月色里，吸引着读者去探寻其中美的真谛。
全诗紧扣春、江、花、月、夜的背景来写，而又以月为主体。“月”是诗中情景兼融之物，它跳动着诗人的脉搏，在全诗中犹如一条生命纽带，通贯上下，诗情随着月轮的生落而起伏曲折。月在一夜之间经历了升起——高悬——西斜——落下的过程。在月的照耀下，江水、沙滩、天空、原野、枫树、花林、飞霜、白沙、扁舟、高楼、镜台、砧石、长飞的鸿雁、潜跃的鱼龙，以及不眠的思妇、漂泊的游子，组成了完整的诗歌形象，展现出一幅充满人生哲理与生活情趣的画卷。这幅画卷在色调上是以淡寓浓，虽用水墨勾勒点染，但“墨分五彩”，从黑白相辅、虚实相生中显出绚烂多彩的艺术效果，宛如一幅淡雅的中国水墨画，体现出春江花月夜清幽的意境美。
此诗的章法结构，以整齐为基调，以错杂显变化。诗的韵律节奏饶有特色。诗人灌注在诗中的感情旋律极其悲慨激荡，但那旋律既不是哀丝豪竹，也不是急管繁弦，而是像小提琴奏出的小夜曲或梦幻曲：含蕴，隽永。诗的内在感情是那样热烈、深沉，看来却是自然的、平和的，犹如脉搏跳动那样有规律，有节奏，而诗的韵律也相应地扬抑回旋。全诗共三十六句，四句一换韵，共换九韵。又平声庚韵起首，中间为仄声霰韵、平声真韵、仄声纸韵、平声尤韵、灰韵、文韵、麻韵，最后以仄声遇韵结束。诗人把阳辙韵与阴辙韵交互杂沓，高低音相间，依次为洪亮级（庚、霰、真）——细微级（纸）——柔和级（尤、灰）——洪亮级（文、麻）——细微级（遇）。全诗随着韵脚的转换变化，平仄的交错运用，一唱三叹，前呼后应，既回环反复，又层出不穷，音乐节奏感强烈而优美。这种语音与韵味的变化，又是切合着诗情的起伏，可谓声情与文情丝丝入扣，宛转谐美，完美地体现了情、景、理、声交融的美妙诗境。
当然，《春江花月夜》这一乐府旧题还是属于艳情宫体诗的范畴，张若虚这首诗尽管没有堕落的成分，但还是有着惆怅低沉的感伤。它纵然与一般宫体诗风貌完全不同，但在内容上依然是游子思妇的传统主题，在情调和旋律上也还未完全洗净和摆脱宫体诗的痕迹。
后世影响
《春江花月夜》一诗在立意和选材上总结前人的经验，借乐府旧题谱写出天下众多人的心声，同时具有很高的审美价值，一直令后人传诵不已，千百年来有无数读者为之倾倒，有“孤篇横绝，竟为大家”之誉。它是由齐梁绮丽浮靡文风转向盛唐的自然清丽的一面旗帜，同时又是中国古代诗歌史上的一个重要里程碑。它的内容和形式多为后世诗人所借用。
此诗既不像南朝山水诗那样着力模山范水，也不像玄言诗那样枯燥说理，更不是一首单单抒发儿女离情别绪的爱情诗，而是将多种诗情融为一体。它的诞生，填补了中国古代诗歌史上以月为中心媒介，同时写男女双方两地相思，探索宇宙和人生哲理于同一首诗的空白。不论从主题的提炼还是题材的加工上，此诗对唐朝繁荣的诗歌局面起着不可估量的作用，对后代诗歌创作有重要的启蒙作用。
诗中有好多名句被后世诗人所引用或化用。比如，崔颢的“黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠”很可能是“白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁”的化用；张九龄的“海上生明月，天涯共此时”可能是根据“春江潮水连海平，海上明月共潮生”化用而来；李白的“青天明月来几时？我欲停杯一问之”，苏轼的“明月几时有？把酒问青天”，都有化用“江畔何人初见月？江月何年初照人？”的痕迹。
在意境和结构方面，江天一线，皎月一轮，白云一片和婆娑的花枝，绰约的人影，孤独的明月楼，又以其形的对比，构成线条的旋律，赋予此诗以绘画美。作者又以夜的寂静为背景，把人们臆想中的海潮声、江流声、捣衣声、凄凉的雁叫声与游子思妇的叹息声，巧妙地编织成声音的旋律，赋予此诗以音乐美。此诗的这些美感对现代新月派诗人闻一多提出诗歌的“三美”（即绘画美、音乐美、建筑美）有着重要的直接影响。
作者简介
张若虚（约660—约720），唐代诗人。扬州（今属江苏）人。官兖州兵曹。与贺知章、张旭、包融齐名，号称“吴中四士”。事迹略见于《旧唐书·贺知章传》。《全唐诗》仅存其诗二首。