在平平淡淡的日常中，说到作文，大家肯定都不陌生吧，作文是人们以书面形式表情达意的言语活动。作文的注意事项有许多，你确定会写吗？下面是小编整理的艺术作文10篇，仅供参考，希望能够帮助到大家。
艺术作文 篇1
另一种艺术我们可以把心染绿——题记
生命，不是可以重复的花季，可以让你时刻采撷芬芳。快乐，不是永无休止的音符，可以使心灵永久地律动……稍纵即逝，瞬间万变的时光里，心灵不停地变更其色彩：绝望痛苦的心灵是炭黑色的，不给希望腾出一片空白;失落低沉的心灵是铅灰色的，严严实实的覆盖住应有的活力;饱经沧桑的心灵是沙黄色的，显露出命运与岁月的摩擦……而一颗健康年轻的心灵是确实叶绿色的，积聚了怡人的香气……三毛曾说，岁月极美，在于它必然的流逝。
每个人的历史都在成长的岁月里汩汩流过，有时欢悦，有时低沉。快乐难免会与悲伤撞击碎成一地琉璃，然而一颗绿色的心灵可以让烦恼消散得更快，催使幸福快乐再次回来!处身困境的时候，把心染绿，赋予心灵希望。困境并不意味着终止，只要心存希望，终可以开辟出路，从而扼住困难的咽喉。安徒生在极度贫穷的情况下通过自我奋斗而登上世界童话大师的宝座;从前沦落街头的流浪汉——希尔顿也因不屈不挠而成为闻名世界的“酒店大王”：是希望的力量让他们拥有美丽的光环!陷入低谷的时候，把心染绿，赋予心灵乐观自信。我们承载着异样的命运航行在浩瀚无边的大海中，大风大浪都是我们必须接受的考验，作为勇敢的航行者，不应具备“直挂云帆济沧海”的自信和“病树前头万木春”的乐观吗?挫折有时比人更软弱，人的自信乐观可以驱使他们投降。当心灵复杂时，把心染绿，赋予心灵暂时的纯真。历经世事的大人们眷念着天真无邪的童年，因为岁月在染白发丝的同时也把纯真瓦解成了点滴：在人群里呐喊寻找回应的表情，在社会中投资追求应得的利润，亦或是过于绚丽的灯光使双眼迷茫……想多了，且做一次小孩子，天真一回，洒脱一回。林木因拥有繁绿而朝气洋溢，心灵也会因染绿而焕发健康光彩。
幸福虽不是胭脂，可供我们永久的打扮岁月;而绿色却是永恒的旋律，让心灵得以欢快的跳动。当心灵逐渐褪色枯黄时，展现另一种艺术，用绿色的颜料，给心灵着色!
艺术作文 篇2
在这金秋十月里，我们学校展开了艺术节活动。这一个星期中，我们经历了许多活动：开幕式。班班有歌声。艺术沙龙……最令我感兴趣的当然属艺术沙龙了，我选的沙龙是“K歌沙龙”，听名字就知道这个沙龙肯定是唱流行歌曲的，肯定也会爽。
一走进活动地点，就听到震耳的歌声。咦，这歌声怎么这么熟悉？哦，原来是最近最流行的歌曲——《最炫民族风》。“弯弯的河水从天上来，流下了万紫千红一片海。火辣辣的歌谣是我们的期待，一路边走边唱才是最自在……”听着这震奋人心的歌词，我也忍不住高声唱了起来，我的眼前仿佛就出现了这么一副画面：奔腾的河水从天上直泻而下，流下了一片万紫千红的海洋。许久，歌放完了，紧接着又是一首流行歌曲，一首连着一首，令我大饱耳福。
很快，两个小时过去了，沙龙结束了，我们陆陆续续地回到了各自的班级，但是那震耳欲聋的歌声仍在我耳边回荡，回荡……
艺术作文 篇3
艺术，即是用形象来反映现实但比现实更有典型性的社会意识形态。
艺术一直是我所向往，它那独特的魅力，美好的韵味以及激烈的竞争性，深深地吸引着我。
自古以来，它一直是人们所喜爱。它包含有音乐、舞蹈、雕塑、文学、曲艺、戏剧、电影等。
我爱艺术，我要追寻艺术。
追寻艺术，追寻音乐，尤其是著名音乐家贝多芬作的曲，旋律优美，又富有神秘感。我经常在写作文前听音乐，便立刻会来灵感。无聊时，听听音乐，便能再次开心起来。心情烦躁时，只要一听音乐，无论当前有多生气，多烦躁，都会变得舒畅起来……音乐独特的魅力即是如此，它能给我带来灵感，带来快乐，带来舒畅……
追寻艺术，追寻舞蹈。我自小喜爱舞蹈，对舞蹈有着很大的兴趣。上小学后，我加入了舞蹈班，对舞蹈更为喜爱了。跳起天鹅舞，舞步柔和，动作优美，那独有的线
条美和姿态美，给人以十分美好的韵味。
追寻艺术，追寻美术。美，即是好；好的艺术就是美术。美术包括漫画、素描、写生、油画和速写等。我非常擅长素描，那是因为我学过，知道素描的基本功、诀窍和画法。但我却不是最喜欢素描；我最喜欢的，是漫画。很多人都知道，漫画是简单而夸大事物特征的绘画。含有讽刺与幽默性。但不巧，我喜欢的，也不是这种漫画。
艺术作文 篇4
不知不觉中，我的视觉被某股悸动带领到这城市小角落里的画廊。鲜艳的色彩与强而有力的线条，刻划出一幅幅跃然纸上、栩栩如生的美妙作品，里头的苗族人正欢欣鼓舞的庆祝丰收。自从离开部落北上求学，我已经许久未能感受那份祖灵的感动。
我的父亲是一位石雕艺术家，从小到大，我总不明白父亲创作出来的“抽象艺术品”，只知道父亲非常享受他与艺术的私密对话。随着年龄的增长，仔细端详这些摆放在客厅四周的石雕，我似乎也听见他们在我耳边低语着，说着那些深奥道理。在明暗之中，黑色大理石的高深莫测中蕴着一股令人屏息的孤傲，小心翼翼得震慑住我所有感官。
人们智慧的开启与心灵的活动，带给这世界更多采多姿的丰富面貌。下班时间，当你匆匆忙忙得经过某广场，伫立许久的街头艺人缓缓的变换他今日作品的经典姿势，他就是他的作品；穿着舞鞋的芭蕾舞者看似无止尽的旋转，三百六十度中体会人生道理；导演的那镜头呈现出如梦似幻的矇眬，只为替自己捕捉记忆的薄雾；稿纸上作家细细描绘的都市新女性，在面对冷漠的现实的同时，也走进孤寂的心。
一件作品表现出作者的想法，也在不同的欣赏者心中激荡出不朽的生命与价值。引起的共鸣，也许是叹息，也许是热泪盈眶，也许是默默颤抖着不发一语。面对眼前这幅画，我打了一通电话回家并告诉妈妈我要回家去了，那是一位母亲轻吻小女孩额头的画，她们身上穿着部落喜气洋洋的大红山地服。它让我想起家，而这一刻我明白这些作品背后永垂不朽的重大意义，是人类智慧与心灵交织出的美好梦想。
艺术作文 篇5
每当读到意境优美的唐诗、宋词，每当看到形神兼备的中国话，每当欣赏到笔力遒劲的书法艺术，我都想说一句，中华文化艺术因为真情、真实、真诚，所以流传千苦！
唐诗、宋词：真情
唐诗、宋词，你不是文章却胜似文章，你虽然没有文章的内容细腻，却有文章没有的深思熟虑、号豪放大气。你是语言的精华、文人的灵魂。是你，让我领略到杜甫“会当凌绝顶，一览众山小”的雄心壮志；是你让我理解了苏轼“但愿人长久，千里共婵娟”的豁达；是你让我欣赏到王勃“海内存之已，天涯若比邻”的达观；是你，让我体会到王维“行道水穷处，坐看云起时”的闲适……人类的美好情感，在唐诗、宋词中都有经典的表达。
中国话：真实
中国话，你虽然没有西方油画的厚重美，却有着无与伦比的气质美；你虽然没有西方油画的客观写实，却在黑白之间传达出大千世界的神韵；你虽然没有西方油画的细腻、多彩，却含蓄的传达出你的形神兼备、豪放大气。是你，让我陶醉于张择端《清明上河图》场面宏大、人物繁多的恢宏壮丽；是你，让我留恋于徐悲鸿《奔马》神态飞扬、呼之欲出的磅薄气势；是你，让我不舍于齐白石老人《对虾》形态逼真、栩栩如生的虚实神韵……
中国书法：真诚
中国书法，你有这久远辉煌的历史，一点一横、一撇一捺之间所展现的神韵，那是拉丁字母所无法比拟的`。汉字艺术精妙伦，不必说欧阳询楷书法度之严谨，笔力之险峻；也不必说颜真卿的楷书结体宽博而气势恢宏，骨力遒劲而气概凌然；更不必说柳公权书法解体遒劲，字字严谨。单说王羲之的书法，其形体的精致、美轮美奂，其笔势的委婉含蓄、遵美健秀，就为无数文人墨客为之赞叹。中国书法艺术，我为你倾倒。
唐诗、宋词、中国画，中国书法，你们是中华文化艺术的代表。中华文化艺术，你让领略到了你别具一格的魅力——真情、真实、真诚。
我庆幸，我是一名中国人。
艺术作文 篇6
闭上眼睛，思绪随着时光倒流，脑海中赫然出现了古时人声鼎沸的街道。那些曾经生活在华夏大地的人们已经成了千古之谜，却给后代的我们留下了艺术文化的踪迹。今天，让我们推开服装博物馆的大门，洞悉中华文化结晶中的一方天地。
当身后古色古香的大门关上，我们就完全融入了这片古韵。过道两旁依次排列着古代服装的样品和资料，仿佛是在夹道迎接着我们。介绍人员手托一盏烛灯，更是为这儿平添了一股神秘感。
走进了最令人期待的展厅——考古实物厅，这里比我想象的大多了，长长的走廊一眼望不到尽头，一排排玻璃展柜列放在左右。我一路走，一路陶醉在这数不胜数的文化瑰宝中。看，有蚕丝布料，有麻线布料，有棉制布料，甚至还有兽皮制的服装。有的展柜虽然只有些许碎布，但依然向世人诠释着一段传说。那件古代妇女长裙是最令我难以忘怀的服装。普通的麻线布却织得极为细致，虽然没有穿金带银，但袖口、裙口有红花相衬。在千百个岁月中，这套长裙失去了应有的光泽，却抹不去古代妇女的辛勤汗水。
透过那麻线中间的缝隙，我仿佛看到了织布机前的妇女们正娴熟地使用机器，这久久回荡的“吱吱”声是古代人民智慧的凝聚。光滑的布料，细密的针脚，令多少人赞不绝口。艺术之梭在我眼前舞动，与其说这件长裙是考古实物，不如说是一件精美的艺术品，正用它那朴素的风格震撼人心。
如今回想起服装博物馆一游，对艺术的敬意油然而生。艺术之梭永不停，它唱响了织布机前的艺术之歌，它编织了华夏文化的千古情节！
艺术作文 篇7
自我，如沙漠中的一口清泉，使迷路者得到生存；像森林深处的一所木屋，使茫然的心灵得到栖息；似茫茫大海中的一座灯塔，使渔船得到方向的指引。
当我们迷失时，请停下脚步，我寻我们内心最真的自我。而艺术对美的追求，使我们的自我得到体现。
气势磅礴，意境悠远的山水画，当你欣赏它时，也许你会想像这位画家是一个追求自由、性情豪放的人。如果你能感悟如此，喜欢这幅画，喜欢它的意境，甚至想像自己在画中畅游，或许也反映了你是一个渴望自由、简单、诗意的生活的性情之人。
音乐与舞蹈是相结合的，同样是丰富情感的体现。舞蹈通过丰富的肢体语言来表现，而音乐则是通过对声音的掌握来展现。舞者虽有丰富的肢体语言，但不见得他一定就是活泼好动的人，歌者也不见得都是生性安静。
雕塑，需要耐心和细心，对于细节的把握决定了雕塑作品的好坏。雕塑家必定是个细心的人，每一次的创作都是追求完美。因为任何一个小瑕疵都会造成作品的失败。
每一种艺术所要求的，正是艺术的创作者所必须具备的。艺术，就是一种自我，惟有作者的自我个性能与艺术相融合，他才能达到艺术的完美境界。
艺术，就是一种自我。艺术是通过追求美的过程，也就是一种自我追求，自我完善的过程。
艺术，就是一种自我。艺术的丰富性与自我的丰富性是相对的，每一种艺术都可以找到适合它的自我。
艺术之花，自我情感的孕育。
艺术作文 篇8
对美的追求，对情感与逻辑认知的统一，对独特意识形态的见解，这三种元素支配着我对艺术的热爱。这三种元素就如一轮冉冉升起的红日，在我的思想认知构建而成的天空中，将更多光辉洒向四周。
我追求美，首先是因为美给我带来惊喜，它如此强烈以至于我经常愿意为几个小时徘徊于博物馆或艺术馆中去将艺术品之美理解透彻而放弃周末的一些休闲时光。
我寻求美，其次是因为美给予人以感官与精神的震撼——那是一种无与伦比的神奇与热情，是在深海狂风暴雨的海面之下，沉落的那一片宝藏。
我寻求美，最后是因为美的千姿百态在生命所踏足的每一处角落，目之所及，皆为艺术。这就是我所追求的，虽然它似乎过于理想化，然而最终我还是得到了它。
我以同样的热情寻求着艺术中对情感逻辑认知的统一。我希望了解流动音符之间所传达的感情。我希望知道斑斓色彩如何展现艺术家的感性与理性思维。我试图理解优美文字之中蕴含的哲学思想威力。这方面我获得一些成就，然而并不多。
美与对艺术的认知，是那黑暗中的启明星，而对思想的感悟则是光芒更为强烈的海上灯塔了。艺术塑造而成的形象随着时间的流逝、历史的前进，形成的人类意识形态的改变。我渴望真正地去理解，去思考，但是我几乎一无所获，而且我自己也因艺术思想感到迷茫。
这就是我为什么而热爱艺术，因为这是值得的。
艺术作文 篇9
这个国庆长假，怀着仰慕的心情，我和爸爸来到位于植物园的杭州韩美林艺术馆参观。艺术馆掩映在苍翠欲滴的绿色里，一对麒麟威风凛凛地立在大门两边，守护着这神圣的艺术圣地。
一进门，一面巨大的“天书墙”映入眼帘，上面刻着的30多个类似汉字的奇怪符号，据说是韩美林爷爷在研究古陶时发现的，现在仍没能破译。“天书墙”右边是文献展厅，里面陈列着韩爷爷的生平简介。韩爷爷从小受尽了苦难，2岁就失去了爸爸……但韩爷爷始终没有放弃自己的艺术理想，坚持艺术创作，“画自己想画的，做自己想做”，终于成为了一代艺术大师，获得了“世界艺术贡献奖”、“世界艺术大师”、“美国总统教育奖”等奖项，并成功设计了奥运会吉祥物——福娃。“天书墙”左边是雕塑展厅，我最喜欢的要数 “母与子”系列雕塑，母亲温情脉脉地照顾着孩子；孩子憨态可掬，头顶扬起的一小撮头发，灵动得好像在风中飞舞，很动人，又很温暖。展厅里的每一件作品都活灵活现，散发着独特的味道。我和爸爸来到一只大公鸡面前。这只大公鸡鸡冠和尾巴以及爪子都十分大，十分雄伟，而身体几乎没有肉。“韩美林把这只大公鸡的鸡冠、尾巴和爪子雕刻的十分突出，而身体被忽略了，这样更能突出公鸡的特点。”爸爸一边比划着一边说“把大的变得更大，把小的变得更小，这种方法叫‘夸张’，更能突出物体的特点。”我不禁惊叹。
顺着楼梯，我来到二楼的工艺展厅，这里展示着精美的瓷塑作品和紫砂茶壶。这些色泽奇异、珍贵无比的陶瓷作品是韩爷爷数次下河南禹州亲自烧造的。这数十件紫砂茶壶也无不体现了韩爷爷的智慧和心血，他把古老陶艺经过现代艺术创作，让一把把简单的茶壶产生了时尚的美感，给人独特的感受。没把茶壶都别出心裁，令人叹为观止。左侧是动物画展厅，透过一束束柔和的光线，我发现纸上虽然只有寥寥数笔，轮廓与线条非常简练，但是形体却相当精准，十分的传神，透出一股浓郁的中国味道。
伴随着轻柔的音乐声，我来到三楼的综合馆。这里除了雕塑和绘画作品以外，还有很多的书法作品。我细细地品味着每一件作品，对韩美林爷爷的敬仰之情油然而生。
艺术作文 篇10
绘画是一种艺术，她是我的动力，也是我最喜欢的事情。
从小时候我就开始涂涂画画，听爸爸说在我三四岁的时候就开始在纸上乱涂乱画。于是爸爸看我热爱画画就给我报了绘画班，起初是在少年宫哪里画画的，在那里学了两年的时间，然后听妈妈说小雨点画室不错，我就开始去小雨点画室上课了。
开始的时候老师让我给了我一幅画，然后让我模仿。随后老师给我拿了一张4K的纸于是我开始用‘毕生所学’来画这幅画。她是一个人长得把还算不错，我认认真真的话仔仔细细的话，大功告成后，我拿给了老师看，老师却说画的太小了。于是我擦了重画，画了一张非常大的画。老师说还可以，我就把他描边涂色。
于是我就在小雨点画室开始上课了，最初学的是油画棒，然后彩色铅笔，水溶笔，水粉画，最后是油画。在画画得起初始化不好到逐渐的越画越好。无论有什么不爱心的事情，都无法改变我对画画的热爱，如今我还是依然很喜欢画画，甚至是越来越喜欢了。怎么样也改变不了我对绘画的喜爱。
在学油画的时候几乎是我最开心的时候了，我曾经画过梵高的《夜晚的咖啡馆》这幅画是我最喜欢的画，看到这幅画，我就对他情有独钟，用铅笔起稿后就开始画展来的天空，星星咖啡馆的底色，门，松树的颜色，画完这幅画我就对它爱不释手，这是我第一次画出我认为最好看的画，这幅画很简单，而且也非常的好看，看着这幅画总有一种很微妙的感觉，总觉得这幅画非常好看。
因为我爱画画，所以我会画油画，勾线，上色，找细节，完成，就是这几部，让画栩栩如生。在华那幅画的时候，我用笔勾出线，然后观察颜色，把颜色涂上，然后画楼房，涂上窗户，画上星星，涂上松树的颜色，画上咖啡馆的背景，涂上门的颜色，画上地的纹路，画好窗子的纹道，要问我这幅画哪里最难画，那就是咖啡馆里的客人了，别看他就是一团黑颜料，但是也要勾勒出他的五官一开始，在还没画的时候，我就已经快画不下去了，但是与其在原地停留好不如向前进。所以花了改，渐渐地就越画越好了。
我最喜欢的就是油画了，著名的《蒙娜丽莎》就是达芬奇用油画画出来的。起初我学油画的时候认为油画和水分没有什么不同，但是渐渐的我就发现了，油画比水粉更难画。画花的时候要有暗面，灰光面，亮面，明暗交界线……很多很多要注意的东西。而且你要是画花的时候没有亮面或暗面整幅画就会非常的不和谐。现在我画的是一副花的油画。现在我的画比以前有了很大的提高。但这都因为我爱画画，我喜欢画画所以我才会坚持画画。
画画是一种艺术，也是一种兴趣爱好，每个人的兴趣并不相同但是我对画画的热爱却始终无法改变。